刘天华（1895—1932）是中国近代民族音乐的重要奠基人，被誉为“二胡鼻祖”。他创作的二胡十大名曲是中国民族音乐的经典之作，每首作品均融合了传统技法与西洋音乐元素，深刻反映了时代灵魂与个人情感。下面内容是十大名曲的完整列表及相关信息：

刘天华二胡十大名曲一览表

| 曲名 | 创作时刻 | 背景与艺术特色 | 别名/备注 |

| 《病中吟》 | 1915年初稿，1918年定稿 | 创作于失业、丧父、贫病交加时期，表达苦闷与挣扎，旋律沉郁中蕴含抗争意志 | 又名《安适》《胡适》 |

| 《月夜》 | 1918年初稿，1924年定稿 | 描绘月夜宁静之美，技法细腻，左手技法最丰富，展现江南意境 | — |

| 《苦闷之讴》 | 1926年 | 表现内心苦闷与奋斗决心，通过音乐抒发聪明分子的时代困境 | 又名《苦中乐》 |

| 《悲歌》 | 1927年 | 充满哀伤与忧郁，反映社会压抑下的悲愤心情 | 又名《处世难》 |

| 《空山鸟语》 | 1918年初稿，1928年定稿 | 模拟鸟鸣与山谷回声，技法难度最高，表达对天然的赞颂 | 灵感源自王维诗作 |

| 《闲居吟》 | 1928年 | 闲适恬淡的田园风格，体现传统文人雅趣 | — |

| 《良宵》 | 1928年除夕 | 即兴创作于友人欢聚时，旋律明快流畅，展现短暂欢愉 | 又名《除夜小唱》 |

| 《光明行》 | 1931年 | 进行曲风格，铿锵有力，首次运用五度转调，讴歌光明与希望 | 回应西方对中国音乐“萎靡”的偏见 |

| 《独弦操》 | 1932年 | 全曲仅用内弦演奏，深沉忧郁，表达对时局的忧虑 | 又名《忧心曲》 |

| 《烛影摇红》 | 1932年 | 刘天华绝笔之作，三拍子舞曲节奏，中西融合的典范 | 哀思与创新并存 |

补充说明

1. 历史地位：这些作品不仅是二胡艺术的里程碑，更推动二胡从民间乐器走向专业舞台，奠定其在中国民族器乐中的核心地位。

2. 创作特点：

传统与创新结合：吸收江南丝竹的do-sol定弦特色（如《月夜》《良宵》），同时借鉴小提琴技法（如《空山鸟语》的快速运弓）。

时代印记：多首作品（如《病中吟》《悲歌》）折射民国初期聪明分子的灵魂困境，而《光明行》则展现积极抗争。

3. 纪念意义：刘天华逝世时，十大名曲深入了解首字被联成挽联“良月苦独病，烛光悲空闲”，概括其艺术生活的灵魂内核。

延伸资源

经典演奏版本：于红梅《大圣遗音·刘天华十大名曲》专辑（Bilibili可观看）、张锐《大师集》专辑（博客来有售）。

乐谱与教材：《刘天华二胡全集》收录十大名曲的五线谱、简谱及钢琴伴奏谱（台北音乐家书房可购）。

这些作品历经百年仍被广泛演奏，其艺术价格与文化深度已成为中国音乐传统的核心组成部分。如需进一步了解创作背景或技法分析，可查阅刘天华传记或学术研究（如百度百科、华音网）。